Natalia Igl

• Igl, Natalia (2025). Romanens avslørende blikk: Deniz Ohdes Streulicht som postmigrantisk og interseksjonell fortelling om sosial (im)mobilitet. I Gjesdal, Anje Müller & Vestli, Elin Nesje (Red.), Klasse(reise) i samtidslitteraturen: Skandinavisk, tysk, fransk og italiensk samtidslitteratur. Universitetsforlaget. ISSN 9788215070926. s. 131–149. doi: 10.18261/9788215070926-25-08. Fulltekst i vitenarkiv Vis sammendrag

  Dette kapittelet setter søkelyset på såkalt postmigrantisk tyskspråklig litteratur og dens interseksjonelle perspektiv på sosial (im)mobilitet i det tyske klassesamfunnet. Analysen konsentrerer seg om Deniz Ohdes roman Streulicht (2020), som presenterer seg som en fortelling om en klassereise. Romanens sentrale strategi er imidlertid at det først skjules en vesentlig informasjon om jeg-fortellerens identitet, nemlig at hun ikke bare tilhører arbeiderklassen, men også en familie med migrasjonshistorie. This chapter puts the spotlight on so-called postmigrant German literature and its intersectional perspective on social (im)mobility in German class society. The analysis focuses on Deniz Ohde’s novel Streulicht (2020), which presents itself as a narrative about a class journey. The novel’s key strategy, however, is that an important piece of information about the first-person narrator’s identity remains initially hidden, namely that she belongs to both the working class and an immigrant family.

• Igl, Natalia (2025). „Feuchte meine Zunge, flicke meinen Blick“. Literarisch-essayistische Räume der sprachlichen Entgrenzung bei Kübra Gümüşay, Asal Dardan und Dinçer Güçyeter. I Igl, Natalia; Müller-Funk, Wolfgang; Vestli, Elin Nesje & Schininà, Alessandra (Red.), In Movimento!: Sprachen, Generationen, Politiken: Gegenwartsliteratur im euromediterranen Kontext. Artemide Edizioni. ISSN 9788875754884. s. 93–107. Fulltekst i vitenarkiv Vis sammendrag

  Ausgehend von einer postmigrantischen Perspektive beleuchtet dieser Beitrag die literarisch-essayistischen Strategien der sprachlichen Entgrenzung bei Kübra Gümüşay, Asal Dardan und Dinçer Güçyeter. Es wird untersucht, auf welche Weise die Autor*innen in ihren Werken konkrete Sprach- und Erkenntnisräume eröffnen, in denen die Komplexität von nicht-binären (kulturellen) Identitätsentwürfen, die Erfahrung und Überwindung von Othering und die Möglichkeit eines anderen ‚Wir‘ in der postmigrantischen Gesellschaft (neu) verhandelt werden. Drawing on a postmigrant perspective, this article examines the literary-essayistic strategies of dissolving linguistic boundaries in works by Kübra Gümüşay, Asal Dardan and Dinçer Güçyeter. The article examines the ways in which these authors create concrete linguistic and epistemological spaces to (re-)negotiate the complexity of non-binary (cultural) identities, the experience and overcoming of othering, and the possibility of a different ‘We’ in a postmigrant society.

• Igl, Natalia (2024). Erzähltes Erinnern in Fontanes Meine Kinderjahre: Der autobiographische Roman als bewegt-bewegende Bildkomposition und narratives Reenactment. I Haberland, Detlef & Szabó, Erszébet (Red.), Apparat und Inscenirung: Eine Tagung zum Werk von Theodor Fontane. Georg Olms Verlag AG. ISSN 9783487166964. s. 169–185. Fulltekst i vitenarkiv
• Igl, Natalia (2024). Caught in Observation: Sublime tableaux morts in Female Serial Killer Narratives. I Patnaik, Anhiti & Gomel, Elana (Red.), Serial Killers and Serial Spectators: Cultures, Narratives, and Representations. De Gruyter Brill. ISSN 9789004519091. s. 70–86. doi: 10.1163/9789004692800_005. Fulltekst i vitenarkiv Vis sammendrag

  This chapter examines the emotional and cognitive reader engagement in contemporary female serial killer narratives and the constitutive role of the reader as ‘serial spectator’ by means of two case in point analyses. Chelsea G. Summers’ novel "A Certain Hunger" (2020) pointedly reflects on the interplay of delight and distress that comes with this role. The reader’s role as a serial spectator also often finds its mirror image within a storyworld. An extreme case of such ‘mirroring’ can be observed in the book and television series "Killing Eve" (2017–2020 and 2018–2020). In this narrative, an investigator and ‘her’ killer are becoming increasingly obsessed and entangled with each other. Both Summers’ novel and "Killing Eve" utilize an aesthetic framing of violence in form of so-called tableaux morts to ‘recalibrate’ the dynamics of their recipients’ distance and proximity to the storyworld throughout the course of the narration. They allow the reader/viewer to experience the dynamics of distant observation and visceral involvement—and the ambiguity of pleasure and distress that comes with the role of an ‘entangled observer.’

• Igl, Natalia (2023). Geschlecht. I Parr, Rolf; Radecke, Gabriele; Trilcke, Peer & Bertschik, Julia (Red.), Theodor Fontane Handbuch. De Gruyter Brill. ISSN 9783110541496. s. 1171–1178. doi: 10.1515/9783110545388-164. Fulltekst i vitenarkiv Vis sammendrag

  Theodor Fontanes Werke verhandeln das Spannungsfeld zwischen Individuum und sozialer Ordnung in der von Wandel und Modernisierungen geprägten Gesellschaft des 19. Jahrhunderts immer wieder in zentraler Weise anhand der Ordnung der Geschlechter – und dies nicht nur genrespezifisch in den Ehe- und Frauenromanen. Mit Sabina Becker und Sascha Kiefer lässt sich der Geschlechterdiskurs – „verstanden als Schnittpunkt von Liebeskonzeptionen und Standesfragen, gesellschaftlich dominierenden Rollenbildern und Machtverhältnissen bzw. -interessen“ (2005, 13) – als ein wesentlicher ‚roter Faden‘ begreifen, der sich durch Fontanes erzählerisches Œuvre zieht. Die literarische Verhandlung oder gar Offenlegung gesellschaftlicher Konstruktionen von ‚Weiblichkeit‘ und ‚Männlichkeit‘, wie sie die Forschung in Fontanes Werken beobachtet, ist zunächst vor dem diskursgeschichtlichen Kontext der polaristisch-komplementären Geschlechtersemantik zu betrachten. Diese prägt sowohl die gesellschaftliche Ordnung als auch den öffentlichen und literarischen Diskurs im 19. Jahrhundert und stellt den entsprechenden Rahmen dar, innerhalb dessen affirmative oder kritische Positionierungen zu sehen sind.

• Igl, Natalia (2023). Stylistic design elements of literary texts. I Schiewer, Gesine Lenore; Altarriba, Jeanette & Ng, Bee Chin (Red.), Language and Emotion. An International Handbook. Volume 3. De Gruyter Mouton. ISSN 9783110795486. s. 1511–1528. doi: 10.1515/9783110795486-008. Fulltekst i vitenarkiv Vis sammendrag

  Based on current research on the triad of language, literature, and emotion in cognitive linguistics, (neuro-)psychology, and cognitive poetics and stylistics, the present chapter sheds light on specific stylistic strategies and their potential emotive qualities. The chapter focuses on how stylistic devices such as patterns of rhythm and sound in literature are functionalized to evoke emotional responses in readers. It thus deals only indirectly with questions of (mimetic) representations of emotion and emotionality in literature. The chapter outlines the theoretical discussion and current state of debate in the interdisciplinary field of emotion research and stylistics and argues for a stronger consideration of mood as an emotive reader response in its own right. As point of departure for an analytical framework, it takes up a gestalt theoretical framework of poetic rhythm. Drawing on a conceptualization of rhythm as a perceptional category rather than a property of a text as well as an embodied cognition model of reader engagement in literature, the chapter pro-poses a phonostylistic approach. This means to understand a written text as a potential phonotext whose stylistic features of rhythm, accentuation, sound and tone can be seen as crucial with regard to the textual evocation of emotive reader responses.

• Igl, Natalia (2022). Materialität. I Scheiding, Oliver & Fazli, Sabina (Red.), Handbuch Zeitschriftenforschung. Transcript Verlag. ISSN 9783839451137. s. 85–95. doi: 10.14361/9783839451137-004. Fulltekst i vitenarkiv Vis sammendrag

  Natalia Igl beleuchtet in diesem Beitrag die Zeitschrift als materielles (Print-)Artefakt. Als multimodales Medium verfügt die Zeitschrift nicht nur über vielfältige und komplexe Mittel, um ihre Rezipient:innen als Lesende oder Betrachtende anzusprechen, sondern sie auch interaktiv in einen multisensorischen Lektüreprozess zu involvieren. An konkreten Beispielen aus der aktuellen Zeitschriftenforschung zeigt Igl dabei auf, dass die physisch-sinnliche Beschaffenheit des Mediums Zeitschrift ihr interaktives Wirkungspotential nicht erst im Falle einer besonders in den Vordergrund gerückten materiellen Ausgestaltung entfaltet. Vielmehr ist das Medium in seiner grundlegenden Materialität immer schon auf eine multisensorische Rezeption und Hantierung hin ausgerichtet.

• Igl, Natalia (2022). Fontanes Impressionen und Essays: Vom Bild zur Bewegtheit, vom Fragment zum Flow. Fontane Blätter. ISSN 0015-6175. 114, s. 42–54. Fulltekst i vitenarkiv
• Igl, Natalia (2022). Making Sense of the Material: Multisensory Reader Involvement in Contemporary Multimodal Novels. Art Style | Art & Culture International Magazine. ISSN 2596-1802. 10(10), s. 71–85. doi: 10.5281/zenodo.7020556. Fulltekst i vitenarkiv Vis sammendrag

  The material dimension of literature—with regard to its textuality as well as its manifestation in form of concrete medial artefacts—has always provided the potential to make use of different semiotic resources to engage the reader. While printed media in general have been increasingly challenged within our digital age, the interest in the specific affordances of print materiality and mediality has nonetheless been rekindled within current approaches in media and literary studies. Correspondingly, recent studies on how a narrative text may engage its readers take into account literature’s specific material and medial constitution. This increased interest is not least connected to the rise in so-called multimodal novels since the turn of the millennium—that is, works that integrate images and visual forms into the narration and frequently challenge the layout conventions of the printed page altogether. Following Jessica Pressman’s reflections on the “aesthetic of bookishness,” the genre can be seen as an illustrative case of the printed book’s revitalization in the digital age by making radical use of its media- specific affordances. Drawing on current research on multimodality in literature and the materiality of reading, the article discusses how contemporary multimodal novels make use of multisemiotic strategies and foregrounded (media-)materiality to engage readers in multisensory experiences of “being present” with the book, not just the story. At this, it also stresses the importance to understand reading as a process that involves both the mind and the body. Based on a case in point analysis of J.J. Abrams & Dough Dorst’s S. (2013), the article thus aims to demonstrate how multimodal novels functionalize their narrative composition and foregrounded print materiality to engage the “embodied reader” in a process of making sense of the text as both a story and a material artefact.

• Igl, Natalia (2021). Multisensorische Lektüren: Zur Rezeption und Meta-Ästhetik multimodaler Gegenwartsromane. I Brückl, Stefan; Haefs, Wilhelm & Wimmer, Max (Red.), META-Fiktionen. Der experimentelle Roman seit den 1960er Jahren (NeoAvantgarden 12). Edition text+kritik (et+k). ISSN 9783967074239. s. 331–363. Fulltekst i vitenarkiv
• Igl, Natalia (2020). Christoph Wegmann: Der Bilderfex. Im imaginären Museum Theodor Fontanes. Jahrbuch der Raabe-Gesellschaft. ISSN 0075-2371. 61(1), s. 237–242. doi: 10.1515/raabe-2020-0016. Fulltekst i vitenarkiv
• Igl, Natalia (2019). Sammelrezension: Fragen des Formats. MEDIENwissenschaft: Rezensionen | Reviews. ISSN 1431-5262. s. 279–283. doi: 10.17192/ep2019.3.8184. Fulltekst i vitenarkiv Vis sammendrag

  Review article on: Michael Niehaus: Was ist ein Format? Hannover: Wehrhahn 2018 (Kleine Formate, Bd.1); Carlos Spoerhase: Das Format der Literatur: Praktiken materieller Textualität zwischen 1740 und 1830. Göttingen: Wallstein 2018.

• Igl, Natalia (2019). Un/Gleichzeitigkeiten. Großstadt als Verhandlungsraum der multimodalen Moderne von Fontane bis Ruttmann. Text + Kritik. ISSN 0040-5329. s. 57–72. Fulltekst i vitenarkiv Vis sammendrag

  In Fontanes Berlin mit seinen Sichtachsen, Beobachterposten am Fenster(-spiegel) und der starken Fokussierung auf Innenräume gilt weitgehend noch die statische Seh-Ordnung, wie sie mit Renate Brosch für das 19. Jahrhundert als dominant anzusehen ist. Wo der urbane Raum als solcher in Fontanes Werken sichtbar wird, weist er noch immer stark zurück auf literarische Großstadtdarstellungen des 18. und 19. Jahrhunderts von Autoren wie E.T.A. Hoffmann, Poe, Balzac und Dickens, die die Wahrnehmungszumutungen und -reize der Großstadt in Genre-Bilder überführt und topisch gewordene urbane Wahrnehmungssituationen in Szene gesetzt haben. Doch zugleich befindet sich ‚Fontanopolis‘ an der Schwelle zur multimodalen und polyphonen Moderne, wie sie beispielsweise in Alfred Döblins Roman „Berlin Alexanderplatz“ (1929) narrativ inszeniert wird: Flanierende Figuren wie Olga und Waldemar in Fontanes „Stine“ (1890) erleben als dynamisierte Betrachter die multi-sensorische Eindrücklichkeit der modernen, sich wandelnden Großstadt und ihrer Deutungsoffenheiten. Ironisch perspektivierte, ‚merkwürdige‘ Raumordnungen und die für Fontane typische Dialogizität konfrontiert die Leserinnen und Leser mit der ‚Gleichzeitigkeit des Ungleichzeitigen‘, mit dem Aufeinandertreffen von Mentalitäten und Stilen und setzt so die Prozesshaftigkeit von Moderne in Szene.

• Igl, Natalia (2019). Framing the narrative: The "fictive publisher" as a bridge builder between intra- and extratextual world. I Neurohr, Benedict & Stewart-Shaw, Lizzie (Red.), Experiencing Fictional Worlds. John Benjamins Publishing Company. ISSN 9789027202017. s. 97–117. doi: 10.1075/lal.32.06igl. Fulltekst i vitenarkiv Vis sammendrag

  Drawing on cognitive linguistic and narratological conceptualisations
of “frames” and “framing” (notably Quendler 2008, 2010) and taking up Grishakova’s (2009: 188) notion of frames as “a link between the ‘real-life’
and ‘fictional’ experience”, this chapter aims to elucidate the phenomenon of paratextual framing and in particular the “fictive publisher” frame as a transitional device that can blend fictional storyworlds and extratextual “reality” and thus act as a bridge between the text and the reader. In the context of fantastic literature, this potential of blending can be seen working at its best. By means of an analysis of the multilayered “fictive publisher” frame in the definitive edition of Adelbert von Chamisso’s fantastic Romantic novella The Wonderful History of Peter Schlemihl, the chapter examines the inherent ontological and perspectival ambivalence and shifting capacity of the “fictive publisher” frame. In the course of this, it sheds light on the dynamics of distance and proximity created by the paratextual frame and – in the case of the specific arrangement in Chamisso’s definitive edition – the utilisation of framing strategies and familiarity to appeal to re-readers.

• Igl, Natalia (2017). Buchbesprechung: Geise, Stephanie et al. (Hg.): Historische Perspektiven auf den Iconic Turn. Die Entwicklung der öffentlichen visuellen Kommunikation. Köln: Halem 2016. Jahrbuch für Kommunikationsgeschichte. ISSN 1438-4485. s. 186–187. Fulltekst i vitenarkiv
• Igl, Natalia (2017). Erzähler und Erzählstimme. I Huber, Martin & Schmid, Wolf (Red.), Grundthemen der Literaturwissenschaft: Erzählen. De Gruyter Brill. ISSN 9783110401189. s. 127–149. Fulltekst i vitenarkiv
• Igl, Natalia (2016). The double-layered structure of narrative discourse and complex strategies of perspectivization. I Igl, Natalia & Zeman, Sonja (Red.), Perspectives on Narrativity and Narrative Perspectivization. John Benjamins Publishing Company. ISSN 9789027234100. s. 91–114. doi: 10.1075/lal.21.05igl. Fulltekst i vitenarkiv Vis sammendrag

  This chapter aims to illustrate the dynamic functioning of the recursive double-layered structure – which this volume sets as constitutive for the narrative discourse – by means of exemplary analysis of complex strategies of perspectivization in narrative texts. The focus of the chapter thus lies on the narrative macro-structure on the one hand and the relation between narrative micro- and macro-structure on the other.The key premise here is the assumption that meta-discursive strategies reveal the underlying double structure of narrative discourse, since they are based on the constitutive distance between the narrator- and character-level (cf. Chapter 1 in this volume). In order to make obvious the recursive embedding of perspectives and the crucial function of the narrator as a dynamic instance of mediation, evaluation, and perception, the chapter introduces a three-staged model of narrative communication. This model builds the foundation for two exemplary analyses of narrative texts which show a very distinct presence and manner of their respective narrator: E.T.A. Hoffmann's Romantic-era novella The Golden Pot (orig. Der goldne Topf, 1814) and Wolf Haas' contemporary series of detective novels.

• Igl, Natalia (2016). Romantische Rahmen-Binnen-Konstruktionen als ‘Mapping’ von inner- und außertextuellen Räumen. I Mikuláš, Roman & Wege, Sophia (Red.), Schlüsselkonzepte und Anwendungen der Kognitiven Literaturwissenschaft. Brill | mentis. ISSN 9783897854611. s. 81–100. doi: 10.30965/9783897854628_006. Fulltekst i vitenarkiv Vis sammendrag

  Seit etwa drei Jahrzehnten erhalten Literaturwissenschaftler von den Kognitionswissenschaften für ihre Forschungen wichtige Impulse. Bis heute jedoch herrscht Klärungsbedarf in Bezug auf die biologischen Grundlagen unserer Kultur bzw. hinsichtlich der neuronalen Voraussetzungen semantischer Prozesse innerhalb der literarischen Kommunikation. Der Band soll ein Abbild vermitteln, wie Forscher mit unterschiedlichen (meta-)theoretischen Hintergründen mit der Anwendung der grundlegenden Konzepte der Kognitiven Literaturwissenschaft umgehen und dabei zeigen, inwiefern kognitionswissenschaftliche Erkenntnisse für literaturwissenschaftliche Fragestellungen fruchtbar gemacht werden können. Zu diesem Zweck wird der Fokus auf das dynamische Zusammenspiel von Textelementen und kognitiven Leistungen vor kulturhistorischem Hintergrund gerichtet. Um das entsprechend breite Spektrum der Möglichkeiten der Kognitiven Literaturwissenschaft sichtbar zu machen, sind die Anwendungsbereiche Text, Leser und Kontext gleichermaßen vertreten.

• Igl, Natalia (2016). Die Zeitschrift als Verhandlungsort 'moderner' Kunstkonzepte: Multimodale Inszenierungen von Tradition und (ironische) Metadiskurse der verstetigten Innovation, Illustrierte Zeitschriften um 1900. Mediale Eigenlogik, Multimodalität und Metaisierung. Transcript Verlag. ISSN 9783837636598. s. 341–374. Fulltekst i vitenarkiv
• Igl, Natalia & Menzel, Julia (2016). Zur medialen Eigenlogik Illustrierter Zeitschriften, Illustrierte Zeitschriften um 1900. Mediale Eigenlogik, Multimodalität und Metaisierung. Transcript Verlag. ISSN 9783837636598. s. 11–20. doi: 10.1515/9783839436592-001. Fulltekst i vitenarkiv
• Igl, Natalia (2015). 'Und ob du es glaubst oder nicht' – Der Erzähler als Fokalisierer am Beispiel von Wolf Haas' Brenner-Reihe. Mitteilungen des deutschen Germanistenverbandes. ISSN 0418-9426. 62(4), s. 240–254. Fulltekst i vitenarkiv
• Igl, Natalia (2015). Konferenzbericht: Zwischen Literatur und Journalistik. Generische Formen in Periodika des 18. bis 21. Jahrhunderts. Zeitschrift für Germanistik. ISSN 0323-7982. 60(2), s. 419–422. Fulltekst i vitenarkiv
• Igl, Natalia (2015). Zur Empirie literaturwissenschaftlichen Arbeitens – Oder: weg von zu engen Begriffen, hin zu Vielfalt und Spezifika einer Literaturwissenschaft als Erfahrungswissenschaft. Journal of Literary Theory. ISSN 1862-5290. Fulltekst i vitenarkiv
• Igl, Natalia (2014). 'Freunde und Freundinnen unseres Instrumentes' – Die Zeitschrift Die Mandoline (1895/96) als Beitrag zum Diskurs der kulturell-ästhetischen Moderne. Phoibos. ISSN 1866-8291. s. 85–111. Fulltekst i vitenarkiv
• Igl, Natalia (2012). Methodengeschichte der Germanistik zwischen Akkumulationsmodell und Arbitraritätsthese. IASLonline. Fulltekst i vitenarkiv
• Igl, Natalia & Zeman, Sonja (2012). Auf der Suche nach den Grundprinzipien von Narrativität – transmedial und interdisziplinär. Journal of Literary Theory. ISSN 1862-5290. Fulltekst i vitenarkiv
• Igl, Natalia (2012). Gattungsforschung als Schnittbereich von Historischer Pragmatik und Literaturwissenschaft: Innovationen naturalistischer Dramatik im diskursgeschichtlichen Kontext. Jahrbuch für Germanistische Sprachgeschichte. ISSN 1869-7038. 3(1), s. 156–174. Fulltekst i vitenarkiv
• Igl, Natalia (2010). Elsa Bernstein alias Ernst Rosmer. Die Wiederentdeckung eines beachtenswerten Werks. IASLonline. Fulltekst i vitenarkiv
• Igl, Natalia (2008). Über die romantische Geschichtskonstruktion zu einer 'Reharmonisierung' von 'Volk' und 'Nation': Joseph Görres' Teutsche Volksbücher als Entwurf einer kulturellen Identität. I Bunzel, Wolfgang & Lemm, Uwe (Red.), Internationales Jahrbuch der Bettina-von-Arnim-Gesellschaft. Forum für die Erforschung von Romantik und Vormärz. Band 20/21 – 2008/09. Saint Albin Verlag. ISSN 9783930293209. s. 99–128. Fulltekst i vitenarkiv

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• Igl, Natalia; Müller-Funk, Wolfgang; Vestli, Elin Nesje & Schininà, Alessandra (2025). In Movimento!: Sprachen, Generationen, Politiken: Gegenwartsliteratur im euromediterranen Kontext. Artemide Edizioni. ISBN 9788875754884. 238 s. Fulltekst i vitenarkiv Vis sammendrag

  Wie reagieren Autorinnen und Autoren der Gegenwartsliteratur auf die Spannungen und Widersprüche des heutigen euromediterranen Raums, angesichts multipler Krisen und Bedrohungsszenarien? Wie setzen sie Politik, gesellschaftlichen Wandel und Fragen des individuellen und kollektiven Erinnerns zueinander in Bezug? Wie thematisieren sie Sprache und Mehrsprachigkeit als Teil von Identität, und welche Rolle spielen Familiengenealogien? Ausgehend von den Grundideen eines erweiterten Mittelmeerraums und des Nomadismus als Chiffre unserer Zeit beleuchten die Beiträge des Bandes, wie diese Fragen und Themenfelder im Werk von Emine Sevgi Özdamar, Saša Stanišić, Fatma Aydemir, Robert Menasse, Elfriede Jelinek, Nava Ebrahimi, Franzobel, Dinçer Güçyeter, Asal Dardan und anderen behandelt werden. Im Zentrum steht dabei die Analyse der sprachlichen, textuellen und narrativen Strategien, mit denen die Texte das Spannungsverhältnis zwischen Teilhabe und Ausgrenzung, zwischen Stillstand und Bewegung ausloten. Mit Ariostos und Virginia Woolfs Orlando kommt eine Figur der Entgrenzung ins Spiel. Es entsteht ein zusätzlicher perspektivischer Rahmen, der Phänomene von Mobilität und Fluidität in den Blick rückt: Die Protagonistinnen und Protagonisten der untersuchten Texte bewegen sich hin und zurück im Raum und in der Zeit, zwischen Asien, Europa, Afrika, innerhalb eines euromediterranen Raums, der eine Reihe von Metaphern, Chiffren, Mythen und Symbolen anbietet. Sie zeigen dabei die Widersprüche der globalen Zeit, das Erbe der Vergangenheit und seine Folgen in der Gegenwart. Beiträge von: Svetlana Arnaudova, Marijan Bobinac, Ottavia Branchina, Lucia Perrone Capano, Natalia Igl, Micaela Latini, Wolfgang Müller-Funk, Gabriele C. Pfeiffer, Massimo Schilirò, Alessandra Schininà, Maria Paola Scialdone, Wiebke Sievers, Elin Nesje Vestli, Sandra Vlasta.

• Igl, Natalia & Menzel, Julia (2016). Illustrierte Zeitschriften um 1900. Mediale Eigenlogik, Multimodalität und Metaisierung. Transcript Verlag. ISBN 9783837636598. 421 s. Fulltekst i vitenarkiv
• Igl, Natalia & Zeman, Sonja (2016). Perspectives on Narrativity and Narrative Perspectivization. John Benjamins Publishing Company. ISBN 9789027234100. 185 s. Fulltekst i vitenarkiv
• Igl, Natalia (2014). Geschlechtersemantik 1800/1900. Zur literarischen Diskursivierung der Geschlechterkrise im Naturalismus. V&R unipress. ISBN 9783847102762. Fulltekst i vitenarkiv

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• Igl, Natalia (2025). Review of Christian A. Bachmann and Nora Ramtke (eds), A Mixed Picture: Media Transfer and Media Competition in Illustrated Periodicals, 1840s–1960s. Journal of European Periodical Studies. 10(2), s. 131–134. doi: 10.21825/jeps.99723. Fulltekst i vitenarkiv
• Igl, Natalia (2025). Auslotungen komplexer Identitätsentwürfe in postmigrantischer Gegenwartsliteratur. Das Dialogische als Text- und Erzählstrategie der Nähe und Distanz. Fulltekst i vitenarkiv
• Igl, Natalia (2024). Sensuous knowledge and embodied cognition. An ELLA special issue on reading, feeling, and studying narratives of trauma, crisis, and illness. Fulltekst i vitenarkiv
• Igl, Natalia (2024). Postmigrant Literature and the Embodied Reader. Fulltekst i vitenarkiv
• Igl, Natalia (2024). Intercultural learning and democratic culture(s): Perspectives from postmigrant (German) literature. Fulltekst i vitenarkiv
• Igl, Natalia (2024). Vanishing points: Istanbul as a space of unknown pasts and possible futures in contemporary postmigrant German literature. Fulltekst i vitenarkiv
• Igl, Natalia (2024). „Feuchte meine Zunge, flicke meinen Blick“. Literatur als Raum der Sprache und Erkenntnis bei Dinçer Güçyeter und Asal Dardan. Fulltekst i vitenarkiv
• Igl, Natalia (2023). Bewegung und Stillstand: Rechte Gewalt bei May Ayim, Olivia Wenzel, Mithu Sanyal und Fatma Aydemir. Fulltekst i vitenarkiv Vis sammendrag

  1992 bringt May Ayim in ihrem Gedicht deutschland im herbst das wiederkehrende Muster rechter Gewalttaten mit der Formel „erst zuerst dann wieder“ auf den Punkt. In den Versen „es ist nicht wahr / daß es nicht wahr ist / so war es“ werden zugleich die stets wiederkehrende gesellschaftliche Ignoranz und Empathie-Verweigerung fassbar, denen sich die Opfer rechten Terrors gegenübersehen. Von Ayims in Lyrik gefasster Gegenwehr gegen das Schweigen und Verharmlosen lässt sich ein Bogen zu den aktuellen Romanen 1000 serpentinen angst (2020) von Olivia Wenzel, Identitti (2021) von Mithu Sanyal und Dschinns (2022) von Fatma Aydemir schlagen. Betrachtet man die Romane aus der Perspektive einer postmigrantischen (deutschsprachigen) Gegenwartsliteratur, so lassen sie sich als Beiträge zu einer überfälligen Justierung verstehen: Rechte Gewalt ist nicht als Rand(gruppen)problem abzutun, weder in noch außerhalb der Literatur. Dieser wichtigen Bewegung im Sinne der Veränderung dominanter Diskurse steht im Erzählen rechter Gewalt ein auffälliges Motiv des Stillstandes gegenüber. So scheint die Zeit in allen drei Romanen oft in mehrerlei Hinsicht angehalten: in der wiederkehrenden Gewalt und Bedrohung, im traumatischen Erinnern, und nicht zuletzt in der sich wiederholenden gesellschaftlichen/politischen/medialen Leugnung dessen, was (geschehen) ist. Zugleich wird in den Romanen von Wenzel, Sanyal und Aydemir rechte Gewalt in einer Weise erzählt, die nicht nur die Verletzungen und Traumata von Opfern in Worte fasst. Vielmehr wird in den Texten das komplexe (innere) Erleben von Figuren narrativ erfahrbar gemacht, deren Identität beileibe nicht in der permanent aufgezwungenen Abwehr und Bewältigung von Rassismus, Diskriminierung und Ausgrenzung aufgeht.

• Igl, Natalia (2023). Re-Lived Experiences, Multilayered Lives: Violence, Trauma, and Agency in Postmigrant German Literature. Fulltekst i vitenarkiv Vis sammendrag

  As a formative part of contemporary German literature, so-called postmigrant literature deals with topics of social conflict, racialized violence, and individual/collective trauma against the backdrop of (generationally passed on) experiences of migration, marginalization and othering. Novels such as Fatma Aydemir’s "Ellbogen" (“Elbow”, 2017) and Olivia Wenzel’s "1000 Serpentinen Angst" (2020; translated as “1,000 Coils of Fear”, 2022) deal with scenarios of exclusion and identity, of ubiquitous social aggressions and racist violence against their protagonists, and not least of (post-)traumatic stress and the radically embodied effects of permanent alertness. However, novels like those by Wenzel and Aydemir do not only put into words the (re-)lived experiences and effects of marginalization and victimization. Rather, they utilize narrative strategies such as multiperspectivity or second person narration to negotiate and manifest possibilities of agency and have the potential to engage their readers in a process of developing their ‘sensuous knowledge’ (Salami 2020) about the shared experiences of multilayered lives and the crucial importance of epistemic justice (Medina 2013). In my presentation, I argue for the importance of studying postmigrant German literature both in the literature classroom as well as in the context of intercultural learning and shed light on postmigrant German literature’s potential (1) to portray contemporary discourses of individual and collective trauma, and at the same time offer means of empowerment and remedy, (2) to utilize narrative strategies of polyphony and dialogic discourse and engage readers’ senses and emotions, and (3) to relate reality / lived experiences and fiction to negotiate epistemic (in)justice. References: Medina, José (2013): The Epistemology of Resistance: Gender and Racial Oppression, Epistemic Injustice, and the Social Imagination. Oxford: OUP. Salami, Minna (2020): Sensuous Knowledge. A Black Feminist Approach for Everyone. London: Zed Books.

• Igl, Natalia (2022). Extended reading – extended listening? Fulltekst i vitenarkiv Vis sammendrag

  Can you say you read a book when you listened to its audio version? What does voice add to print and paper? And are the habits of audiobook-listeners different from paper-readers? In this workshop, our focus will be on the embodied nature of the printed book as a physical artefact. At the same time it will change the dominant focus on print reading within literary studies by addressing the audiobook as crucial contemporary literary medium. In the first part of the workshop, we investigate what print literature can do thanks to its materiality and mediality; what we as readers do with literature that we encounter in such an ‘embodied’ form. We look at hands-on material some examples of contemporary multimodal literature that foregrounds the book´s materiality, as well as examples of real readers´ habits of ‘extending’ a printed book by adding bookmarks, notes, etc. in the process of reading. In the second part, the notion of the book´s physical nature will be challenged - even the notion of 'reading' in itself. We do this by looking closer at - or rather listening closer to? - audiobooks as literary media. The particular affordances of print versus audiobooks will be mapped out by discussing their respective (un)intended purposes, their media-specific forms of usage and potentials to engage their readers. One of the main questions will be if and how we might find ways to ‘extend’ an audiobook similar to how we do it in case of printed books. Tackling this question will give another hands-on opportunity to ‘hack’ the book as a diverse medium within our digital age.

• Igl, Natalia (2022). Fontanes Impressionen und Essays: Vom Bild zur Bewegtheit, vom Fragment zum Flow. Fulltekst i vitenarkiv
• Igl, Natalia (2022). Narrative framing strategies of hope and despair: The case of queer affective worldmaking in Alice Oseman's Heartstopper. Fulltekst i vitenarkiv
• Igl, Natalia (2021). Spiel im Morgengrauen. A: Arthur Schnitzler. ED: 1926/27. I Schauer, Hendrikje & Lepper, Marcel (Red.), Night Shift: Ein Wörterbuch um Mitternacht. Works & Nights. ISSN 9783981940640. s. 79–82. Fulltekst i vitenarkiv
• Igl, Natalia (2019). Reader engagement and the purpose of literature: Commentary on Teresa Cremin, "Building Communities of Engaged Readers". Fulltekst i vitenarkiv
• Igl, Natalia (2019). Kleine Formen: Medialität, Materialität und Kognitive Poetik. Fulltekst i vitenarkiv
• Fialho, Olivia & Igl, Natalia (2019). Workshop on Empirical Approaches to Joint Attention and Reader Engagement. Fulltekst i vitenarkiv
• Igl, Natalia (2019). Materiality and simulated situations of joint attention in contemporary multimodal novels. Fulltekst i vitenarkiv Vis sammendrag

  Research on how readers engage with literature has shown that readers can be ‘absorbed’ by and ‘transported’ into storyworlds and fictional spaces. The interplay of textual visualization strategies and mental imagery (see e.g. Kuzmičová 2014) can make readers feel highly engaged by a text and evoke an experience of ‘being there’. Apart from the phenomenon of mental imagery, however, literature can also put readers in a position of actual observers and inter-actors by foregrounding the materiality of printed media, the performative potential of the written text, and the multi-sensory receptivity of the embodied reader. This is the case with the co-called multimodal novels which interestingly experienced a significant rise since the turn of the millennium (see e.g. Gibbons 2012). Cognitive approaches such as Gibbons’ (2012, 2008) shed light on the interplay of multimodality in printed narratives and the reader’s embodied cognition. Coming from a different direction, the recent shift towards a ‘new materialism’ in literary theory equally put emphasis on the ‘embodied’ form of the book as a printed artifact (see e.g. Hayles 2013). Bringing together the materialist and the cognitive perspective, my presentation focuses on the notion of ‘joint attention’ as a highly fruitful but yet underrated addition to the existing analytical tool-kit. The term refers to “the ability to share attention to some object with another person and mutually recognize that the attention is shared” (Tobin 2010: 185). As a basic phenomenon regarding the ways we process and socially interact within our material environment, joint attention also plays a crucial role in how we engage with literature. Vice versa, the phenomenon of joint attention can explain how literary texts utilize our socio-cognitive dispositions to engage us as readers in complex though processes, (self-)observations and emotions. Against this backdrop, my presentation argues for the relevance of looking into (simulated) situations of joint attention in contemporary multimodal novels to understand the ways in which the printed novel as a material and multimodal artifact is functionalized to engage the embodied reader.

• Igl, Natalia (2019). Positioning the Reader as Observer in 1920s/30s Magazine Culture. Fulltekst i vitenarkiv
• Igl, Natalia (2019). Materializing the Narrative: Multimodal Novels as Test Case for a Media-Ecological Narratology. Fulltekst i vitenarkiv Vis sammendrag

  Today's multimodal novels - that is, novels that integrate images and visual forms into the narration and utilise the pictorial quality of script - emphasize the media-specific possibilities of the printed book. By foregrounding the novel's materiality, they often involve the reader in a meta-reflection on the compositional, material and social practices of writing and reading narratives. "S" by J.J. Abrams and Dough Dorst (2013), for instance, presents itself as a library copy of a fictive author's novel and confronts the reader with different physical documents enclosed as loose inserts as well as marginalia by 'prior readers' starting a dialogue and dispute over the very book. The turn to the materiality of narrative and the foregrounded 'aesthetic of bookishness' (Pressmann 2009) can be seen as a self-confident plea for the printed book in the digital age. Against this backdrop, my talk presents contemporary multimodal novels as a test case for a media-ecological narratology.

• Igl, Natalia (2019). Readers as Observers: Materiality and Simulated Situations of Joint Attention in Contemporary Multimodal Novels. Fulltekst i vitenarkiv
• Igl, Natalia (2019). Neue Materialität trifft embodied reader: Die multisensorische Involvierung von Rezipient*innen in multimodalen Gegenwartsromanen. Fulltekst i vitenarkiv Vis sammendrag

  Multimodale Strategien in Romanen sind an sich keine Neuerung des postmodernen Medienzeitalters. Im 21. Jahrhundert hat jedoch das Maß an visueller Ausgestaltungen, das Spiel mit der Ästhetik der ‚Bookishness‘ (Hayles 2013) und die Funktionalisierung von Layout und Typographie für die Narration signifikant zugenommen (vgl. etwa Gibbons 2008). Mit ihren Herausgeberfiktionen und komplexen Ausgestaltung von Rahmen-Binnenstrukturen (vgl. Igl 2019) schließen multimodale Romane der Gegenwart wie Mark Z. Danielewskis "House of Leaves" (2000), J.J. Abrams & Dough Dorsts "S" (2013) und Philipp Weiss’ "Am Weltenrand sitzen die Menschen und lachen" (2018) unter anderem an romantische Erzähl- und Werkstrategien an. Die radikale Materialisierung des Erzählens anhand der Einbettung verschiedener semiotischer Modi und anderer Medien(-ästhetiken) ist nun allerdings vor dem Hintergrund des digitalen Zeitalters zu betrachten, in dem das gedruckte Buch anders als vorhergesagt einen neuen Aufschwung zu erleben scheint (vgl. Plate 2015). In den genannten multimodalen Romanen wird der literarische Text zum einen in seiner Manifestation als sinnlich erfahrbares Artefakt beobachtbar, zum anderen als ein ästhetisches Objekt, dessen spezifische Beschaffenheit im Kontext einer veränderten Medien- und Printkultur zu sehen ist. N. Katherine Hayles bringt die Anforderungen gegenwärtiger “embodied texts“ an die Rezipient*innen auf den Punkt: „Texts that employ their bodies to create narrative complexity must be read not for their words alone but also for the physical involvement readers undertake to access their materialities“ (Hayles 2013, S. 231). Ziel des Vortrags ist es vor diesem Hintergrund, die aktuellen Ansätzen des New Materialism sowie der Performanzforschung, die bereits den Blick auf das komplexe Zusammenspiel von ästhetischer Gestaltung und aisthetischer Wirkung legen, durch eine kognitiv-literaturwissenschaftliche Perspektive zu ergänzen. Unter dem Schlagwort der embodied cognition, in dem die Annahme einer strikten Trennung von Kognition und sinnlicher Erfahrung deutlich verabschiedet ist, beleuchtet die gegenwärtige Kognitionswissenschaft das grundlegende Zusammenspiel von Kognition, Körper und physikalischen wie sozialen Umwelten (vgl. Newen et al. 2018). Das damit korrespondierende Konzept des embodied reader (vgl. etwa Caraccialo et al. 2017) lenkt analog dazu unseren Blick auf das immer schon vorhandene Potential der radikalen multisensorischen Involvierung von Leser*innen. Anhand verschiedener Fallbeispiele stellt der Vortrag entsprechend einen Untersuchungsansatz vor, der die konkreten Strategien und Wirkungsweisen multimodaler Gegenwartsromane unter Einbezug ihrer medienästhetischen Gestaltung und rezeptionsästhetischen Voraussetzungen analysierbar und beschreibbar macht.

• Igl, Natalia (2019). Mapping out literary citizenship in the Weimar Republic periodical "Die literarische Welt". Fulltekst i vitenarkiv Vis sammendrag

  The notion of ‘world literature’ as shaped in the early 19th century can be seen as a key manifestation of the transnational nature and impact of the book. At the beginning of the 20th century, however, the more senior notion of the ‘literary world’ equally gains new attention. The same-titled German periodical "Die literarische Welt" (1925-1933), a weekly literary and cultural review, aims to shape the public sphere during the years of the Weimar Republic by offering a panoramic and non dogmatic perspective on contemporary literature and culture (cf. Philpotts 2005). The goal to interface the local and the global perspective – as well as the contemporary and the historical – constitutes the periodical’s crucial point of departure: The first issue starts with a survey presenting national and international author’s voices on what they owe to the ‘German spirit’ respectively the ‘cosmopolitan idea’. As Reichwein 2016 argues, the characteristic use of the survey as a discursive genre in Die literarische Welt is crucial with regard to its pluralistic objectives. As the paper will outline, the functionalization of the periodical as polyphonous forum of debate together with the explicit notion of the critical and mature reader provides a strategy to map out a decidedly transnational understanding of literary citizenship.

• Igl, Natalia (2018). From the kinetics of 'embodied modernism' to the metamodern play on embodiment in contemporary multimodal novels. Fulltekst i vitenarkiv
• Igl, Natalia (2018). Readers as observers: Commencing at the frame. Fulltekst i vitenarkiv
• Igl, Natalia (2018). Die Zeitschrift in der Zeitschrift: Textuelle und visuelle Metaisierungen in der Jugend. Münchner illustrierte Wochenschrift für Kunst und Leben. Fulltekst i vitenarkiv
• Igl, Natalia (2018). Werkstattgespräch zur gegenwärtigen Zeitschriftenforschung: Lektürelandschaften, Medien der Beobachtung und kleine Archive. Fulltekst i vitenarkiv
• Igl, Natalia (2018). MSCA project 'Readers as Observers' – or: My advice to MSCA applicants. Fulltekst i vitenarkiv
• Igl, Natalia (2017). Illusionsräume phantastisch-realistisch: Literarische Rahmenkonstruktionen als Spiel mit der Grenze zwischen 'Realität' und 'Fiktion'. Fulltekst i vitenarkiv
• Igl, Natalia (2017). Zur Produktion und Vernetzung von 'Wissen' in Zeitschriften – und der Positionierung der Leser*innen als Beobachter*innen. Fulltekst i vitenarkiv
• Igl, Natalia (2017). Die 'Ästhetik der Beobachtung': Zum Dokumentarismus und Objektivitätsparadigma der Neuen Sachlichkeit. Fulltekst i vitenarkiv
• Igl, Natalia (2017). Framing the Text, Positioning the Reader. The 'observer'-paradigm in 1920s-30s German modernist aesthetics. Fulltekst i vitenarkiv
• Igl, Natalia (2017). Joint attention, artifacts, and narrative discourse – or: The narrated spaces at sightseeing spots. Fulltekst i vitenarkiv
• Igl, Natalia (2017). Attention! Attention! Textual Montage as Strategic Reader Engagement. Fulltekst i vitenarkiv
• Igl, Natalia (2016). Narrative Rahmen-Binnen-Konstruktionen als 'mapping' von inner- und außertextuellen Räumen. Fulltekst i vitenarkiv
• Igl, Natalia (2016). Der Erzähler als abstrakte Funktionsstelle und konkreter Fokalisierer. Fulltekst i vitenarkiv
• Igl, Natalia (2016). Framing the narrative – The 'fictive publisher' as a bridge builder between inner- and extra-textual world. Fulltekst i vitenarkiv
• Igl, Natalia (2016). Digital ist besser? Ein Schlaglicht auf Möglichkeiten guter Lehre. Fulltekst i vitenarkiv
• Igl, Natalia (2015). Wissenschaftstheorie I: Wie und warum arbeitet Philologie nachhaltig? Wo trifft sich dieses Arbeiten mit anderen (sozialwissenschaftlichen) Disziplinen? Fulltekst i vitenarkiv
• Igl, Natalia (2015). Historische Semantik: Wie funktioniert Nachhaltigkeit als Label? Fulltekst i vitenarkiv
• Igl, Natalia (2015). (Transmediale) Erzählforschung und Kognitive Poetik: Zu narrativen 'framing'-Strategien als Auslotungen zwischen Fiktionalität und Faktualität. Fulltekst i vitenarkiv
• Igl, Natalia (2014). Quo vadis, Erzählforschung? Germanistisch-philologische 'Schlüsselkompetenzen' und das Forschungsfeld der Cognitive Poetics. Fulltekst i vitenarkiv
• Igl, Natalia (2014). Narrating perception: Multiperspectivity and the 'aesthetics of observation' in early 20th century German novels. Fulltekst i vitenarkiv
• Igl, Natalia (2014). Die Zeitschrift als Verhandlungsort 'moderner' Kunstkonzepte: Multimodale Inszenierungen von Tradition und (ironische) Metadiskurse der verstetigten Innovation. Fulltekst i vitenarkiv
• Igl, Natalia (2014). 'I am a camera'. Zu Perspektivierungsstrategien in Romanen der literarischen Moderne und der kognitiv-linguistischen Grundlage von Narrativität. Fulltekst i vitenarkiv
• Igl, Natalia & Zeman, Sonja (2013). Qui parle? – oder: Auf der Suche nach den Grundprinzipien von Narrativität. Zum Konzept des Sprechers/Erzählers aus literatur- und sprachwissenschaftlicher Perspektive. Fulltekst i vitenarkiv
• Igl, Natalia (2013). Die Sichtbarkeit der Narration. Semiotische Strategien bildhaften Erzählens in Wolf Haas' Roman Verteidigung der Missionarsstellung. Fulltekst i vitenarkiv
• Igl, Natalia (2013). Meta-narrative forms of perspectivization – and evaluation. From the narrative double-structure to a three-staged model of narrative texts. Fulltekst i vitenarkiv
• Igl, Natalia (2012). Multimodalität in Zeitschriften (des 19. Jahrhunderts). Fulltekst i vitenarkiv
• Igl, Natalia (2012). Narrative Doppelstruktur und metanarrative Strategien der Perspektivierung: Von der Doppelperspektivierung 'romantischer Ironie' zum metanarrativen Erzählen bei Wolf Haas. Fulltekst i vitenarkiv
• Igl, Natalia (2011). Funktionen und Wandel von Gattungsstrukturen und Textschemata. Zur Relevanz der Historischen Pragmatik für das Sozial- und Symbolsystem Literatur. Fulltekst i vitenarkiv
• Igl, Natalia (2003). Grenzgänge zwischen Imagination und Wahrnehmung: Das 'romantische' Bewusstsein bei E.T.A. Hoffmanns 'Der goldne Topf'. Fulltekst i vitenarkiv
• Igl, Natalia (2006). Görres’ Teutsche Volksbücher in der ideologischen Konstellation der Zeit. Eine Untersuchung der Referenzprobleme und Strategieentwürfe der Volksbuchschrift mit Blick auf den gesellschaftlichen Strukturwandel und dessen Folgeprobleme. Goethezeitportal. Gesellschaft zur wissenschaftlichen Förderung und kulturellen Vermittlung von Literatur, Kunst und Kultur auf medialer Basis. Fulltekst i vitenarkiv

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